CineClub Tui

 O mes de Xuño é moi especial para o Cineclub, e está cheo de cambios, e non é só cinema!! ¿Sabes todo o que ven?  Non só os martes, non só proxeccións, non só Versión Orixinal, tantos cambios que se non prestas atención valo perder!!  Este mes colaboramos con EducODS, con Galiclown e con Acolle. Temos Comedia, drama, bélica e musical, cine fresco e cine de sempre. - Martes 2 - Silent Running (D. Trumbull) 20:00  - Xunto con EducODS e Filmoteca de Galicia - Xoves 4 - Chinas (A. Echevarría) 21:00  - Xunto con EducODS - Sábado 6 - Patch Adams (T. Shadyac) 19:00  - Xunto con con Galiclown - Martes 9 - Crossing (L. Akin) 18:30, 20:45 - Martes 16 - Eu Capitán (M. Garrone) 18:30   - Xunto con Asociación Diversidade Acolle - Venres 19 - Apocalipse Now (F. Coppola) 19:00  - Sesión especial Fin de Curso -  Martes 30 - A Guitarra Flamenca de Yerai Cortés (A. Alvarez) 18:30, 20:45 Esperamos a todos nestas sesións, todas únicas por un ou outro ...

O Cineclub Tui continúa coa súa programación cunha proposta imprescindible para amantes do cinema, da aventura e da natureza: o vindeiro martes proxectaremos Dersu Uzala (1975), unha das obras máis fermosas, singulares e humanistas de Akira Kurosawa. O próximo martes, 19 de Maio, o Cineclub Tui trae á súa pantalla Dersu Uzala , unha película inesquecible dirixida por Akira Kurosawa e gañadora de múltiples premios, incluido o Óscar á mellor película estranxeira. Baseada nos diarios do explorador Vladimir Arseniev (e polo tanto unha historia real), a obra reconstrúe o encontro entre éste e Dersu, un cazador nómade da taiga siberiana, cuxa relación se converte nun dos retratos máis conmovedores da amizade no cinema. Dende o punto de vista cinematográfico, estamos ante unha das películas máis atípicas de Kurosawa. Rodada en 70 mm e en localizacións naturais da Unión Soviética, a cinta destaca por unha planificación visual que privilexia a relación entre o ser humano e o espazo . A p...

Hai filmes que desafían as expectativas, e poucos exemplos tan fascinantes existen como Una historia verdadera ( The Straight Story , 1999), dirixida por David Lynch. O próximo martes 21 de abril ás 19:30 , o Cineclub Tui proxectará esta obra única nunha excelente copia restaurada en 4K cedida pola Filmoteca de Galicia , dentro do noso programa de colaboración. A entrada terá un prezo simbólico de 2€ para todo o público, no noso local habitual: Centro Camilo José Cela, Tui . Lévase xa un ano sen David Lynch , falecido en 2025, e a sensación de baleiro segue sendo enorme. No Cineclub xa fixemos unha homaxe poucos días despóis da súa morte e sempre tivemos debilidade pola súa incrible obra. Poucos creadores souberon transformar o cinema —e a arte contemporánea en xeral— coa forza e a imaxinación coa que el o fixo. Lynch expandiu as fronteiras da narrativa audiovisual, convertendo o estraño e o familiar nun espello das áreas máis escuras e agochadas da mente humana. Una historia verda...

Martes, 19:30 h · Sesión única · Entrada xeral: 2 € Unha inauguración especial: comeza a colaboración entre cineclub.tui e a Filmoteca de Galicia Con Anatomía dunha caída ( Anatomie d’une chute , 2023), da directora francesa Justine Triet , inauguramos unha nova colaboración no Cineclub Tui, en que poderemos proxectar filmes que estiveron na programación da Filmoteca de Galicia . Estas proxeccións serán en  sesión única , ás 19:30 h , cun prezo simbólico de só 2 € para o público xeral. E como primeira película desta colaboración temos o provilexio de contar cunha película que se consolidou como unha das máis importantes, hai un par de anos.  Un filme que redefine o thriller xudicial Gañadora da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2023 e do Oscar ao Mellor Guión Orixinal , Anatomía dunha caída destacouse como unha das películas máis destacadas dos últimos anos . Triet consegue algo pouco habitual: transformar o esquema clásico do thriller xudicial nunha reflexión ...

 O mes de Marzo ven cargado de cinema e de novidades, un mes con importantes novidades e actividades extraordinarias: - Sesións gratuitas os xoves 5 e 12, en colaboración coas celebracións do 8M do Concello de Tui. - Sesións especiais o Martes 17, proxección do documental " Mulleres Calvas " con charla e coloquio xunto da Asociación Apelo . -  Arranque da colaboración coa Filmoteca de Galicia , coa proxección de filmes da súa programación, con entrada reducida. - E coma sempre, cinema de calidade de todo o mundo, este mes temos películas de España, Líbano, Francia, EEUU, Bélxica... Martes 3 - Caramel (Nadia Labaki) – Dúas sesións.  Un delicado retrato coral de cinco mulleres en Beirut, que combina humor e tenrura para falar de amor, amizade e emancipación feminina nun salón de beleza cheo de vida.  Xoves 5 - Sufragistas (Sarah Gavron) – Sesión gratuita ás 19:00.  Drama histórico sobre as mulleres que loitaron polo dereito ao voto en Inglaterra, cun elenco de lu...

La realidad se transforma, a través de los ojos de un niño. Pero esa transformación no nos aleja de la verdad: nos devuelven a una forma de verla con una sinceridad limpia, sin filtros ni cinismo. Esa mirada, pura y estremecedora a la vez, es la que René Clément nos ofrece en Jeux interdits (1952), una de las obras más conmovedoras del cine europeo de posguerra. Rodada apenas unos años después del fin de la Segunda Guerra Mundial, la película sigue a Paulette , una niña que pierde a sus padres durante un bombardeo y que, errante por el campo francés, encuentra refugio en una familia campesina. Allí, junto al joven Michel , inicia una amistad tan inocente como intensa. Juntos construyen un pequeño cementerio para animales, un juego que es también una manera de enfrentarse a la omnipresencia de la muerte que la guerra ha sembrado a su alrededor. Lo que podría parecer una fantasía infantil se convierte, bajo la delicada dirección de Clément, en una profunda reflexión sobre la pérdida...

  Hay cine bélico, que recuerda una guerra o una batalla, la recrea o se recrea en ella. Y hay cine sobre la guerra y su efecto en las personas que las viven, donde no hay heroísmo y sí sentimiento. En el segundo tipo de cine nos centramos este Febrero, con tres excelentes películas: - 03 Feb - La voz de Hind (K. ben Hania, 2025) - 10 Feb - La sociedad literaria y del pastel de piel de patata (M. Newell, 2018) - 24 Feb - Juegos Prohibidos (R. Clément, 1952) Más necesarias que nunca.

 Nuestra programación de Noviembre está teñida de esa tendencia ancestral que tenemos, ante la llegada del frío, los días más cortos, las noches oscuras y los aullidos de los lobos hambrientos bajando de los bosques, de juntarnos a contar historias de miedo que, lejos de alimentar esos terrores, nos liberan de su peso gracias a la magia de la fábula. Y lo hacemos como siempre con variedad, tres historias en múltiples ángulos de la oscuridad. Funny Games de Haneke es lo contrario de lo que promete. No es un juego, y no es divertida. Es una interesantísima reflexión sobre la sobreabundancia de las imágenes violentas en nuestra sociedad, la frivolidad del género de terror (en concreto el "home invasion", que parodia), el poder de las imágenes para revelar lo más profundo del ser humano, y el sufrimiento real frente al cinematográfico. La más dura de las películas de terror viene del más intelectual y humanista de los directores europeos. As Bestas de Sorogoyen es un peculiarísim...

Wim Wenders es uno de los grandes renovadores del cine europeo, un director muy prolífico cuya obra ha traspasado fronteras y géneros, influyendo en generaciones de cineastas con un estilo inconfundible, contemplativo y humano. Maestro en crear atmósferas donde el viaje es tanto exterior como interior, su cine se detiene en los detalles y en los márgenes, invitando siempre a mirar –y a mirarse– de otra manera. Su legado parte de la Alemania de la posguerra pero se expande por paisajes y sensibilidades globales, desde Estados Unidos hasta Asia, cuestionando el sentido del tiempo, la memoria y la identidad en cada plano. Desde las road movies filosóficas de sus comienzos, hasta obras líricas que exploran el amor, la fe y la rutina diaria, Wenders convierte lo cotidiano en trascendente y lo íntimo en universal. El ciclo que presenta este mes el CineClub Tui es una ocasión inmejorable para (re)descubrir su cine en pantalla grande, donde la luz, la música y la mirada encuentran su máxim...

Nuestra próxima cita nos trae una película valiente y conmovedora: Sorda , dirigida por Eva Libertad y escrita junto a Nuria Muñoz. Este film de 2025, que ha sido preseleccionado para los Oscar, nos acerca con rigor, sensibilidad y una enorme fuerza artística a una realidad que apenas suele representarse en la gran pantalla: la experiencia de una persona sorda frente a la maternidad, a sus propios miedos e inseguridades, y la distancia que se impone al mundo de los oyentes. El cine nos ilumina sobre aquello lejano a nuestra experiencia, y  Sorda lo hace con una mirada que combina la precisión formal, la emoción y la reflexión social, reivindicando la necesidad de ser  reconocidos en un mundo que invisibiliza esa diferencia. La película encuentra en el lenguaje audiovisual el medio idóneo para transmitir, de manera artística y cinematográfica, una dificultad de comunicación que va más allá del lenguaje, y entra en la diferencia de las vivencias (distintos miedos, distint...

Un viaje transformador. Una amistad inquebrantable. Una mirada distinta a la historia reciente de América. Este jueves 21 de agosto a las 22:00h , el CineClub Tui proyecta Diarios de Motocicleta (2004), la película ya clásica de Walter Salles que retrata el viaje iniciático de un joven Ernesto "Che" Guevara (un fantástico Gael García Bernal) y su amigo Alberto Granado (Rodrigo de la Serna) a través de Sudamérica. 🔹 Una road movie con alma Más que un simple recorrido geográfico, este filme es un viaje emocional y político , una reflexión sobre la desigualdad y la identidad latinoamericana. Como señala Roger Ebert : No es una biografía del Che, sino la historia de cómo el mundo lo moldeó . 🔹 Un clásico moderno Aunque aparentemente sencilla, la película se ha convertido en un referente del cine iberoamericano , elogiada por su fotografía evocadora y su humanismo crudo . The Guardian la defin...

La Casa , la adaptación cinematográfica de la novela gráfica de Paco Roca (ganadora de un premio Eisner en 2020), dirigida por Álex Montoya, es una joya del cine español que equilibra humor y melancolía. La película, que se proyecta esta semana en versión original, nos sumerge en la historia de tres hermanos que, tras la muerte de su padre, Antonio, regresan a la casa de campo familiar para decidir su futuro. Lo que comienza como un trámite burocrático se convierte en un viaje emocional lleno de recuerdos, tensiones y risas inesperadas. Un Guión con Profundidad y Sensibilidad El guión, fiel al material original de Roca pero con suficiente autonomía cinematográfica, destaca por su capacidad para retratar las dinámicas familiares con autenticidad. Los diálogos fluyen entre lo cómico y lo conmovedor, evitando caer en el sentimentalismo fácil. La estructura narrativa, que intercala flashbacks de la infancia con el presente, enriquece la historia, mostrando cómo los espa...

Hay películas que estallan con espectáculo y otras que hierven con una intensidad callada, dejando una huella imborrable mucho después de los créditos.  Wendy y Lucy (2008), de Kelly Reichardt, pertenece firmemente a este último grupo: una obra maestra del minimalismo que captura la fragilidad de las conexiones humanas, el peso de la lucha económica y la resiliencia silenciosa de quienes viven al margen. El jueves 10 de Julio, nuestro cineclub organiza una única sesión de esta extraordinaria película, y te invitamos a acompañarnos en una velada de cine reflexivo y profundamente conmovedor. ¿Por qué verla? Wendy y Lucy es un testimonio del poder de la contención. Reichardt, una cineasta reconocida por su realismo poético, narra la historia de Wendy (Michelle Williams, fantástica en su papel), una joven que viaja a Alaska en busca de trabajo, y su perra, Lucy. Cuando su auto se descompone en un pequeño pueblo de Oregon, la precaria situación económica de Wendy se desmorona, obligán...

 Este mes de Julio tenemos aire acondicionado en un fantástico local, donde os ofrecemos dos propuestas muy especiales: - Cine familiar los martes en sesión más tempranera Películas para compartir algunas son infantiles, otras son para niños de 90 años, otras necesitan verse por toda la familia para poder hablar de ellas y paladear todos sus planos de disfrutabilidad. Sencillas, frescas y veraniegas. - Cine de Verano los jueves en sesión nocturna Películas muy variadas este mes de Julio en horario de 22:00h, para disfrutar una noche de verano de propuestas nuevas en un día nuevo, los jueves. ¿Recuerdas la banda sonora de Mark Knopfler ? ¿Las canciones de los Beatles? ¿Aquella comedia de Virzi? En nuestro cartel de Julio tenéis toda la información, os iremos compartiendo lo que viene. Os esperamos en Camilo José Cela, Nº2, Tui.

Dogville (2003) es una película audaz y provocadora que desafía la narrativa convencional con su estilo cinematográfico único y profundos temas filosóficos. Tanto si eres un cinéfilo atraído por la innovación artística como un pensador intrigado por cuestiones morales y sociales, Dogville ofrece una experiencia cautivadora que exige atención. Brillantez cinematográfica y artística Dogville es un impactante experimento de minimalismo. Filmada en un estudio prácticamente vacío, con contornos de tiza que representan paredes y puertas, von Trier elimina las distracciones visuales, obligando al público a centrarse en los personajes y sus dilemas morales. Este enfoque brechtiano, que rompe la ilusión de realismo, realza la fuerza alegórica de la película. La escenografía austera, combinada con la evocadora narración de John Hurt, crea una atmósfera fabulosa, difuminando la línea entre teatro y cine. Las actuaciones son igualmente cautivadoras. Nicole Kidman interpreta uno de sus papeles más ...

Presentámovos o cartel da programación próxima de Xuño, cunha palabra en mente: compromiso. O Martes 10 presentamos Dorothé na Vila (Olaia Tubío e Alejandro Gándara, 2020), nunha sesión moi especial dedicada ás protagonistas das Letras Galegas deste ano: as cantareiras e a tradición oral cantada en lingua galega. Dorothé na Vila é unha longametraxe documental que busca historias humanas detrás do Cancioneiro Popular Galego, a obra da etnomusicóloga suíza Dorothé Schubarth, que percorreu as aldeas de Galicia nos anos setenta e oitenta para gravar e clasificar as nosas músicas de tradición oral. A película visita diversos puntos do país para coñecer algunhas das persoas —maioritariamente mulleres— que foron gravadas pola investigadora ou que lle axudaron na súa aventura. O filme quere ser unha homenaxe ás persoas que deron voz ás gravacións, destacar as súas vidas e os seus saberes, especialmente os desas mulleres que transmitiron, sustentaron e enriqueceron durante xeracións a nosa trad...

 Este mes de Xuño temos variedade de actividades e películas, invitamos a todos a participar: Na primeira semana de Xuño, CineClub Tui colabora co V Congreso Educativo EDUCODS , organizado polo CEIP Nº1 de Tui , co apoio do  Concello de Tui e da Xunta de Galicia . Dentro da programación do V congreso EDUCODS proxectaremos dúas películas con entrada gratuita, facilitadas por AcontraCorriente Films, e presentraremos brevemente a oferta de Acontra+ para centros educativos: - Martes 3, ás 20:00 - "Adeus Rapaces"   (Au Revoir les Enfats, Louis Malle, 1987, Francia, 104 min.) - Xoves 5, ás 20:00 - "Proxecto Nim"   (Project Nim, James Marsh, 2011, Reino Unido, 93 min.) O segundo martes de Xuño teremos unha sesión especial cunha película moi relacionada coa temática das Letras Galegas deste ano, consagradas ás cantareiras e á tradición oral popular de Galicia. As entradas serán de balde para os nososo socios, e 2€ para público xeral. - Martes 10, "Dorothé na Vila...

Este martes 20 de Xuño no CineClub Tui proxectamos unha das máis fermosas películas de Takeshi Kitano: Dolls (2002), con dirección e guión de Kitano, música de Joe Hisaishi, e unha abraiante fotografía de Katsume Yanagishima. Historias cruzadas de desamor no xapón contemporáneo, parecen reproducir as historias do "Bunraku", o teatro de marionetas xaponés. Unidos por unha longa corda vermella, unha parella de xoves cruza Xapón a pe, arrastrando as consecuencias de confrontar as presións dos pais e as estrictas reglas sociais. Un anciano yakuza (mafia xaponesa), abandonou á súa amada trinta anos antes, cando era un pobre traballador nunha fábrica, pois escapou para cumplir os seus sonos de prosperidade. Agora volve ó parque onde ambos se encontraban. Haruna pasa o día mirando ó mar, o seu belido rostro está agora coberto de vendas. No hai moito tempo, era unha exitosa cantante de pop que vivía entre shows de televisión y sesión de autógrafos. A conexión con un dos seus maiore...

 En Xaneiro continuamos coa nosa moi especial actividade para disfrutar coa familia, sempre pensando no disfrute dun cine ben feito, con ambición, qualidade e valores artísticos. O día 4 proxectaremos o filme Big Fish (Tim Burton, 2003), presentada e comentada por Milena Martínez Basalo, natural de Tui e autora de "El imaginario fantástico de Tim Burton", un libro fascinante que explora a creatividade visual de Tim Burton, tan palpable nesta película en na súa peculiar narrativa e poética. O día 11 de Xaneiro ofrecemos unha das máis fermosas pezas de animación dos últimos anos: "O menino e o Mundo" (Alé Abreu, 2013), unha obra cargada de significados escondida dentro duns preciosos trazos coloridos e expresivos, unha animación fascinante e unha música que quere quedar connosco.

 Hoxe, 10 de Decembro, unha película galega como nunca viches. Prezo habitual: socios 2€, non socios 4,50€